Supreme, или култовата американска стрийтуеър марка под лупа

Основана от Джеймс Джебия през 1994 година на улица Лафайет в Ню Йорк, Supreme израсна от малък магазин, обслужващ скейтъри. Днес? 17 локации по света, приходи от 538 милиона долара (фискална година 2024) и собственик в лицето на гиганта EssilorLuxottica (придобиването е финализирано през октомври 2024). Не е зле за бутик за скейтбордове.

Supreme е червеното лого и ритуалът на четвъртъците

Какво кара Supreme да предизвиква такива емоции? „Drop моделът“, тоест:

• Ограничени премиери всяка седмица в четвъртък от 11:00 източно време
• Изкуствено ограничено предлагане (тениска? Може би 500 броя в световен мащаб)
• Опашки пред магазините и препродажба на 300% от цената

To не е обикновена продажба. Това е ритуал, в който не купуваш продукт, а участваш в събитие. Продуктите се разпродават за минути, понякога за секунди. Каквото не попадне в кошницата? Отива на вторичния пазар на цена като за апартамент.

В следващата част ще видиш как марката премина от един магазин до глобална империя и защо всяко сътрудничество (да, Nike SB Dunk също) превръща интернет в лудост.

История и еволюция

Преди James Jebbia да отвори Supreme, той първо трябваше да разбере Ню Йорк. Премества се там през 1982, работи в Union NYC (1989), после в нюйоркския клон на Stüssy (1991). Именно там научава какво наистина е нужно на скейтбординга, поне що се отнася до облеклото.

Най-важните етапи

Струва си да се спомене, че характерното червено box лого е ясно вдъхновено от творбите на Барбара Крюгер (бяло-червени надписи на фона на изображения). Дискусията относно етиката на това заемане продължава и до днес.

От култа към скейтърите до модата от салоните

Малкото магазинно пространство с бетонни рампи се превърна в глобален хибрид между стрийтуеър и лукс. Колаборацията с Louis Vuitton през 2017 сложи край на дискусията, дали Supreme е „истинска мода“ – вече никой не го интересуваше, защото брандът получи признание навсякъде.

Как работи моделът на дроповете?

Supreme издигна своята система за премиери до култов статус. Всеки четвъртък, точно в 11:00 нюйоркско време, започва продажбата на новата колекция. Лимитирани тиражи, никаква предварителна продажба, никаква информация колко бройки са налични. Този изкуствен недостиг е умишлена стратегия, която стимулира препродажбата на вторичния пазар. Продуктите редовно достигат цени от 2 до дори 10 пъти по-високи от дребната цена. Макар напоследък да се забелязва охлаждане, делът на Supreme в StockX е спаднал от около 36% през 2020 до приблизително 16% в момента. Въпреки това, хайпът все още е жив.

Качество, лого и неща, които никой не очаква

Тениските Supreme са от 220-240 г/м² памук, суичърите имат подсилени шевове, а чиносите получават bar-tack шевове на критичните места. Box logo? Futura Heavy Oblique, бели букви на червен фон, размери около 4,5×3 инча. Същото от години.

А после идват аксесоарите. Supreme продаде тухла със собственото си лого. Фенерче Maglite. Нож Buck 120. Маркетингът се основава изцяло на word‑of‑mouth и посланици като A$AP Rocky или Tyler, the Creator. Никаква традиционна реклама. Днес марката се насочва към Китай и Корея, а след придобиването от EssilorLuxottica вероятно ще видим повече очила (Ray‑Ban, Oakley).

Между улицата и салона

Supreme действа на границата между два свята и именно там се крие неговата сила. От една страна остава верен на улицата, на скейтърското ДНК и на културата, която го е създала. От друга страна навлиза в галериите, появява се в колекциите на колекционери на изкуство, струва колкото произведения на признати артисти. Тази двойственост не е случайност, а стратегия, която превърна марката в нещо повече от просто облекло.

Всъщност не купуваш тениска. Купуваш парче културна история, което можеш да носиш или да окачиш на стената. И точно това е завладяващо, независимо дали си на скейтборд или на изложба.

Noahii U90

редакция мода & лайфстайл

Лукс